En este artículo, exploraremos:

• los beneficios de las colaboraciones
• cómo y a quién contactar para colaboraciones
• cómo colaborar con personas que usan un DAW diferente
• ¡y mucho más!

¡Empecemos! ??

¿Por qué deberías colaborar con la gente?

Las colaboraciones pueden ser difíciles de lograr. No todos disfrutarán del proceso de colaboración, pero definitivamente vale la pena probar los beneficios. Veamos una lista (no exhaustiva) de algunos de esos beneficios:

• Finalice las pistas más rápido: esto es realmente obvio. Colaborar significa compartir la carga de trabajo 50-50 (con suerte). Esto significa que debería poder terminar el doble de pistas en la misma cantidad de tiempo.
• Desatascarse: todos conocemos esa horrible sensación de no saber dónde llevar una pista. Tiene un bucle de 32 compases, tal vez su primera caída, pero no sabe qué hacer a continuación. En lugar de recurrir a otro tutorial de YouTube, un nuevo par de oídos a través de una colaboración puede desbloquearlo.
• Networking: “No es lo que sabes, es a quién conoces”. Esto no podría ser más cierto que en la industria de la música. Como recién llegado, la expansión de su red es crucial. Además de conocer gente y hacer nuevos amigos, pueden surgir oportunidades en el futuro a través de las conexiones que haya hecho.

• Complementa tus habilidades : Es difícil ser un experto en todo. ¿Estás logrando tus arreglos pero luchando con las mezclas? La colaboración puede ser una excelente manera de combinar su experiencia con la de otra persona.
• Aprende nuevas técnicas: Vinculado al punto anterior, las colaboraciones son una excelente manera de descubrir el flujo de trabajo de otra persona. A medida que repasen el proyecto juntos, seguramente aprenderán nuevas técnicas y trucos que usa la otra persona.
• Haga crecer su audiencia: las colaboraciones son una excelente manera de polinizar a sus respectivas audiencias. No me lo creas, solo echa un vistazo a algunas de estas colaboraciones en la música pop . ¿Cuántos Gen Z’ers conocieron a los Beatles a través de la colaboración Kanye West x Paul McCartney?

Elegir con quién colaborar

Ahora profundicemos en algunos consejos prácticos para una colaboración productiva. Empezando por elegir con quién colaborar.

Consejo #1: Colabora con las personas con las que te llevas bien

Probablemente uno de los aspectos más pasados por alto de las colaboraciones. Ponga las probabilidades de su lado colaborando con personas con las que disfruta pasar tiempo. Incluso si esto es en línea, debería tener una idea bastante rápida si el ambiente es correcto o no.

Si esta será su primera colaboración juntos, pregúntese: «¿Saldría a tomar una copa con esta persona»?

Si esta respuesta es «definitivamente no», eso debería ser una señal de alerta. Colaborar con personas que conoce aumentará las posibilidades de un proceso agradable.

Consejo n.º 2: colabora con personas que están por encima de ti

Sé que la palabra «arriba» no es la mejor. Pero espero que entiendas lo que quiero decir.

La idea aquí es colaborar con personas que tienen una audiencia un poco más grande que tú. Esto se puede medir a través de los oyentes mensuales de Spotify o los seguidores de Instagram/Facebook.

Obviamente, esto no es obligatorio, y también es bueno “retribuir” colaborando con artistas “más pequeños”. Pero no tenga miedo de comunicarse con personas que podrían estar «fuera de su alcance»: ¡se sorprenderá de las respuestas que obtenga!

Además, también puede ver las cuentas sociales de la persona. ¿Su base de fans está muy comprometida con su contenido? Esto también aumentará la probabilidad de que las personas revisen su proyecto cuando salga.

Llegar a la gente

Así que has decidido con quién colaborar. ¿Ahora que?

Consejo #3: Personas de mensajes directos

No seas ese tipo que deja un comentario en su última foto de perfil. Hágalo personal y demuestre que realmente desea crear un proyecto juntos.

Idealmente, ya habrán construido una relación juntos con el tiempo. Esto hará que sea mucho más natural cuando eventualmente pidas colaborar.

Si es la primera vez que se comunica, asegúrese de presentarse de manera profesional. Esto significa que no hay «ezz broo, ¿te apetece una colaboración?»

Exponga por qué cree que esa persona debería colaborar con usted y siga con algunas ideas iniciales (consulte el siguiente punto).

O mejor aún, simplemente preséntese primero y hable sobre colaborar más tarde.

Consejo #4: Ofrezca una idea / boceto para comenzar

Hay una regla implícita en el mundo de la colaboración de que la persona que se acerca también envía un boceto. Esta es solo una etiqueta común en realidad. Usted es el que busca colaborar, por lo que es correcto proporcionar un punto de partida para el proyecto.

Además, también les facilita decir que sí si ya tienes algo.

Tenga algunos bocetos listos para enviar en caso de que la persona acepte colaborar. Estos deben desarrollarse lo suficiente como para dar una dirección general a la pista, ¡no solo unos pocos compases de atmósferas y foley!

En general, una introducción adecuada y una caída sólida es un buen lugar para comenzar.

¿Colaboraciones usando el mismo DAW?

¡Hurra! Te has comunicado con algunas personas, ¡y una de ellas ha estado de acuerdo! Es hora de realmente ponerse a trabajar y enviarles sus bocetos.

En las siguientes secciones, veremos diferentes formas de compartir proyectos. Primero veamos el caso cuando ambos están trabajando en el mismo DAW.

Consejo #5: Exportación de un archivo de proyecto en FL Studio

Si ambos usan FL Studio, pueden compartir el archivo de proyecto .flp. Vaya a Archivo > Exportar > Paquete de bucle comprimido:

Esto creará una carpeta comprimida que contiene el archivo de proyecto .flp. Todos los clips de audio que haya utilizado se procesarán en audio. Se conservarán todos los patrones con sus respectivas secuencias MIDI.

Algunas (importantes) advertencias a esta técnica:

• ambos necesitan ejecutar la misma versión de FL Studio
• ambos deben tener los mismos complementos (tanto instrumentos como efectos), actualizados a la misma versión

Estas son limitaciones bastante significativas. Esta es la razón por la que a menudo se prefiere trabajar con tallos (consulte el consejo n.º 7).

Consejo #6: Exportar un archivo de proyecto en Ableton Live

Si ambos usan Ableton Live, seleccione Archivo > Recopilar todo y guardar :

Esto creará una carpeta de muestras en la carpeta de su proyecto, donde se copiarán todos los archivos multimedia de su proyecto. Básicamente, esto garantiza que su colaborador tenga acceso a los archivos multimedia que utilizó.

Sin embargo, existen las mismas advertencias que para FL Studio. Ambos deben ejecutar las mismas versiones de todos los complementos que se usaron en el proyecto.

Una forma de sortear esta limitación es congelar pistas con instrumentos:

Esto creará una ruta adicional en la carpeta de su proyecto llamada Procesado > Congelar :

De esta forma, tu colaborador tiene acceso a una versión renderizada de lo que estaba tocando tu instrumento.

Un beneficio de esta técnica es que si también tiene el complemento de instrumento, simplemente puede descongelar la pista:

Esto le permitirá recuperar el acceso al MIDI y realizar cualquier ajuste en el propio complemento.

¿Colaboraciones usando diferentes DAW?

Trabajar con tallos es probablemente la forma más común de colaborar. ¡Incluso conozco algunos dúos que trabajan con tallos, aunque usan el mismo DAW!

( Por cierto, «stem» es solo una palabra elegante para un archivo de audio).

El principal beneficio de trabajar de esta manera es que no importa qué complementos use cada uno. Cada sonido, pista o instrumento se convierte en audio. Luego puede compartir fácilmente esos archivos con Dropbox, WeTransfer o Google Drive.

Veamos la forma óptima de exportar tallos en FL Studio y Ableton Live.

Consejo #7: Exportación de Stems en Fl Studio

Antes que nada, asegúrese de que cada pista tenga el nombre correcto:

Estos serán el nombre de sus tallos, ¡así que facilite que su colaborador lo resuelva todo!

Una vez que todo esté nombrado, asegúrese de que todas las ranuras de efectos estén habilitadas en el mezclador. ¡Comprueba también que todas las pistas del mezclador no estén silenciadas! Luego, navega a Archivo > Exportar > Todas las pistas de la lista de reproducción:

En las opciones de renderizado, seleccione el formato WAV :

Asegúrese de que Dejar resto y Estéreo estén seleccionados. En términos de calidad, cualquier cosa por encima de 64 puntos de sincronización hará el trabajo. Asegúrese de habilitar también «HQ para todos los complementos» y «Guardar información de tempo» .

Haga clic en Inicio y ¡voilá! Deberías tener una carpeta llena de tallos:

Nota: también puede exportar pistas de mezclador en lugar de pistas de lista de reproducción. Sin embargo, prefiero trabajar con pistas de listas de reproducción, ya que a menudo dirijo varios sonidos/instrumentos a la misma pista del mezclador.

Consejo #8: Exportación de Stems en Ableton Live

En Ableton Live, seleccione todo el arreglo y seleccione Archivo > Exportar audio. En Pista renderizada, seleccione Todas las pistas individuales:

Asegúrese de que Renderizar como bucle , Convertir a mono y Normalizar estén desactivados.

Si tiene efectos de retorno o efectos en el bus maestro, asegúrese de que esté activado » Incluir efectos de retorno y maestros» .

Haz clic en Exportar, selecciona tu carpeta y ¡listo!

Para compartir tallos, me gusta usar Google Drive. Le proporciona 15 Gb de almacenamiento gratuito y facilita compartir enlaces a carpetas específicas con personas.

Sugerencia n.º 9: colaboración a través de aplicaciones de terceros

Finalmente, veamos rápidamente algunas formas de colaborar con complementos de terceros.

Estudio de empalme

La mayoría de la gente conoce a Splice como una plataforma de muestra. ¡Pero también puede permitirte colaborar con otros!

En la aplicación Splice Desktop, vaya a Proyectos en el menú Biblioteca :

Aquí puede cargar su proyecto DAW directamente. Para colaborar con alguien en un proyecto, simplemente haga clic en el ícono +Invitar e ingrese su nombre de usuario:

Sin embargo, tenga en cuenta que necesita el mismo DAW para que esto funcione. En este caso, Splice actúa como un servidor en la nube y comparte la misma sesión de DAW.

Al guardar un proyecto, aún deberá convertir todo en audio. De esa manera, todas las muestras estarán disponibles a través de la aplicación Splice.

Complementos de satélite 2.0

Introducido en 2021, Satellite Plugins es una forma realmente genial de colaborar con alguien en tiempo real. ¡Y es gratis!

Esencialmente, te permite grabar, escuchar y compartir temas sin problemas. Satellite funciona como un complemento de efectos dentro de su DAW. Registra todo lo que le das y lo comparte en una interfaz común con tu colaborador:

Una vez que se graba el sonido, aparecerá en la interfaz de la persona. Luego puede arrastrarlo directamente a su propio DAW.

Aunque todavía no lo he usado personalmente, definitivamente es algo que voy a investigar. En mi opinión, esta es una gran alternativa al método tradicional de exportar y compartir tallos.

Pensamientos finales

¡Con suerte, ahora tendrá una mejor idea de cómo colaborar con otros!

A medida que haces más colaboraciones, hay un montón de otras mejores prácticas y cosas que aprendes en el camino. ¡La mejor manera de aprender es empezar!

¿Me perdí de algo? ¿Algún otro consejo de colaboración para incluir? No dude en ponerse en contacto conmigo en [email protected] .

Fuente:¿Colaboración hermano? 9 consejos cruciales para colaborar con otros artistas